本文是lkwaoi (文月薰)發表在PTT東方板上的一篇文章
個人認為寫得很棒 因此轉來給大家看看
已經過原作者同意轉錄此文章至本blog
另外 我會另發一篇 找找看youtube上有沒有東方音樂的例子
以下原文:
恭喜東方版開版，小弟特來此貼篇祝賀心得文，希望東方版能夠營運順利。
前言
在寫了這麼多篇東方音樂的介紹文章後，我赫然發現，本人並沒有寫過一
篇關於東方音樂概論的文章，這樣就沒辦法完全的把東方的音樂之美完全給大
家知道，所以有必要就本人對東方音樂的觀察，來寫一篇東方系列音樂的分析
文。
壹、概要
神主所作的東方音樂，在dos時代時，並沒有相當明顯的個人特色及作曲
風格出現，直到DOS時代結束後，音樂才慢慢的顯現出特色出來，而真正的讓
人耳目一新，出現讓人震撼且感動的音樂，個人認為應該是在使用較新技術來
作曲的「東方妖妖夢」，不但音質相當清晰明顯，「東方」音樂的特色，在那
一代明顯的呈現出來。所以，本人在本篇文章所講的東方音樂評析，是從WIN
作開始以後的東方音樂講起，較早期的東方音樂，就不提了（雖然神主在WIN
作之前、DOS以後所作的音樂，有些已經有特色，但由於這方面資訊蒐集不太
夠，所以只能把焦點放在WIN作開始以後的東方音樂，還請各位見諒！）
貳、愛用音樂
那麼首先，先從神主慣用（愛用）的樂器講起。
總體來說，神主的所作的音樂中，所使用的樂器相當的豐富，有小提琴、
鐵琴、管風琴等….不過總體來說，神主還是有其愛用的樂器，主要有兩個，分
別是；鋼琴及喇叭，這兩種樂器出現的頻率相當的高，而且通常都被拿來演奏
主旋律，而兩者作二重奏的模式，也不少見，所以每當我聽到音樂中，有出現
喇叭跟鋼琴這兩種樂器的時候，直覺反應就是「這是ＺＵＮ（神主）做的音樂
！」，而這一點，也成為判斷該音樂是否為「東方音樂」一個很重要的基準。
參、作曲格式＆手法
然而，有些神主所作的樂曲，也並非是使用上述所說得兩種樂器當主旋律
，甚至連出現都沒出現過。或者雖有出現，但並非是ＺＵＮ所作的曲子。因此
還要談談神主他的作曲格式以及手段，讓各位能清楚瞭解神主所作的音樂風格。
基本上，神主他的作曲格式並沒有特別特殊，大致上就是照以下三種格式來走；
1、一般時下流行音樂的格式；
前奏'接續旋律'主題旋律'反覆
這是最常出現的模式，偶有變化，但並不會太大。
2、雙主題旋律型
前奏'Ａ主題'Ｂ主題'反覆
這是屬於兩主題旋律模式的作曲格式，通常是用在長度比較長的音樂，也並
不少見。
3、單一主題旋律型
主題'主題'主題,,,,,
這種編曲算是比較少見的，主要就是不斷反覆同樣的旋律，雖有插進不
同的旋律，但總體而言，就是不斷反覆主題旋律。如果按某些人的定義，這
種編曲格式所作出來的音樂應該也可以叫做電波音吧（笑）
代表音樂；童祭 ～ Innocent Treasures、月まで屆け、不死の煙這兩曲。
所以基本上，神主的作曲格式不但沒有很特殊，反倒是有些格式看起來「很
打混」，像單一旋律型的：音樂重頭到尾都在撥同樣旋律，因此，神主的編
曲手段的說明就顯得相當重要了－神主是如何讓這些音樂從這些普通、甚至
乏味的格式脫穎而出的關鍵就在這！
神主常用的編曲手法有以下這幾種；
1、二重奏
所謂的二重奏，就是除主要的旋律以外，還有另外一條旋律，而這一條
旋律並不是單純輔助主旋律而已，他有自己獨特的旋律，或者是跟主旋律同
奏一樣的旋律。這樣編曲的技法，通常用在主旋律第一次重複的情形：主題
在第一次演奏時，可能沒有出現該條旋律，但在重複後，就會出現用不同樂
器奏出的狂亂激烈之旋律，使的曲子更加的熱血、耐聽且附變化性！
2、音群
所謂的音群，就是在特定的小節中，出現大量且速度快的音符群，所以
旋律線只要一進入到音群中時，就會變得快速且激烈。而這樣的技法，有用
在前奏到接續旋律之間的旋律，也有用再接續旋律到主題之間的旋律，甚至
是在所謂的二重奏旋律中，用音群來表現第二個旋律者也有之。使用音群的
效果，會使得音樂的速度感十足、曲風激烈化，而東方系列有名的地方，除
了音樂以外，就屬遊戲激烈的彈幕了，激烈的曲風配合激烈的彈幕，在玩家
聲覺跟視覺都能產生一致性的效果下，更能趕受到東方遊戲的樂趣。
3、樂器、節奏、聲響的變化
最後要提得，就是樂器、節奏及聲響的變化，先從樂器的變化講起。舉
例來說，如神主再這次所用來演奏的主題是喇叭，主題重複時，可能就換成
鋼琴演奏。而節奏的變化，主要是變化節奏的快慢，或者加進新的節奏進來
。而聲響的變化，指的是音樂本體聲響大小的變化，可能是運用前面所講的
變化手法：如運用二重奏，或者是音群來調整聲響，或者是用多道旋律推疊
出現，使聲響變得極大等之類的變化手法。
以上是本人所歸納出來三個主要編曲技法，如果各位認為有其他我遺漏未提
的技法，觀迎提出補充！
肆、音樂風格
那麼，神主在運用上述所說的技法後，使得音樂產生怎樣的風格呢？
首先就是；
1、強烈的速度感
這並非是每個神主所作的音樂，都會出現的感覺。或許也跟所使用的技
法沒什麼關聯性，不過無疑的，神主所作的音樂中，蠻多是屬於節奏快的曲
子，或許是跟它身為射擊遊戲，要讓玩家再玩遊戲時，能趕受到縱向射擊遊
戲的速度感有關，而如在曲子中更加入了音群的技法，更會使曲子的節奏產
生相當強的速度感，因此個人認為，這可以神主所作曲子的一個特色之一。
2、漸層感
此項特色，就是東方音樂之所以叫東方音樂一個最大關鍵！本人甚至可
以說，沒有漸層感，就不是東方音樂！ＺＵＮ在運用上述所說得編曲技法後
，使他的音樂產生了一種風格，就是明顯的漸層感，由低到高、由淺到深的
漸層感：他的音樂，會越聽越熱血，越有感覺，並非一層不變，重頭到尾都
無高低起伏。而這點，也是判斷是否為神主所作的音樂，一個相當重要的關
鍵點。
伍、例曲說明
接下來，本人就神主的作曲格式，來講他在該曲中所用技法及變化。
一、時下音樂格式，範例曲；風神少女（完整版）
本曲所使的變化有：節奏的變化（再進入曲子重複前的主題旋律）。使
用樂器的變化：重複時由喇叭變成鋼琴演奏。二重奏及音群：重複時主題變
為喇叭及鋼琴的二重奏，鋼琴的旋律線是進入到音群。聲響的變化；結尾處
，鋼琴所演奏的旋律部份，由一開始只有鋼琴演奏、之後加入節奏，到最後
加入喇叭演奏。
二、雙主題旋律型，範例曲；少女が見た日本の原風景
主要變化有：樂器的變化（Ａ主題第二次出現時，改用喇叭，第三次重
複時又改成回來的敲擊樂器來奏主題）、二重奏（樂曲最後，Ａ主題+新的
旋律，Ａ主題第一次反覆的時候，喇叭與敲擊樂器同奏出Ａ旋律）
三、單一主題型，範例曲：月まで屆け不死の煙
最主要的變化在於節奏、聲響的改變（樂曲後段）及二重奏（樂曲後面，
喇叭與原來演奏主題的樂器一起同奏主題），本曲個人認為是神主音樂的「漸
層感」做的最好的曲子，由淺到深的層次感相當明顯。
陸、結語
希望這次對東方音樂的分析，能讓各位在聆聽東方音樂時，能享受到另一
種樂趣。
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